L’art sous la dynastie Ming
Le but de ce cours est de décrire certaines des œuvres d’art caractéristiques de la dynastie Ming
Littérature et poésie
La fiction courte était populaire en Chine dès la dynastie Tang (618–907), et les œuvres d’auteurs contemporains Ming tels que Xu Guangqi, Xu Xiake et Song Yingxing étaient souvent techniques et encyclopédiques, mais le développement littéraire le plus frappant pendant la période Ming était le roman vernaculaire. Alors que l’élite de la noblesse était suffisamment éduquée pour comprendre pleinement la langue du chinois classique, ceux qui avaient une éducation rudimentaire – comme les femmes dans des familles instruites, les commerçants et les employés de magasin – sont devenus un large public potentiel pour la littérature et les arts de la scène utilisant le chinois vernaculaire. Les érudits alphabétisés ont édité ou développé des romans chinois majeurs à maturité à cette période, tels que Au bord de l’eau et La Pérégrination vers l’Ouest. Jin Ping Mei, publié en 1610, bien qu’il ait incorporé des matériaux antérieurs, illustre la tendance à la composition indépendante et le souci de la psychologie. Dans les dernières années de la dynastie, Feng Menglong et Ling Mengchu ont innové avec une courte fiction vernaculaire. Les scripts de théâtre étaient tout aussi imaginatifs. Le scénario le plus célèbre, Le Pavillon aux pivoines, a été écrit par Tang Xianzu (1550-1616) et a eu sa première représentation au pavillon du prince Teng en 1598.
Les essais informels et la rédaction de voyages étaient un autre point fort de la littérature Ming. Xu Xiake (1587–1641), auteur de littérature de voyage, a publié ses 404 000 caractères écrits, avec des informations sur tout, de la géographie locale à la minéralogie. Contrairement à Xu Xiake, qui s’est concentré sur les aspects techniques de sa littérature de voyage, le poète et officiel chinois Yuan Hongdao (1568-1610) a utilisé la littérature de voyage pour exprimer ses désirs d’individualisme, ainsi que d’autonomie et de frustration face à la politique de la cour confucéenne. Yuan voulait se libérer des compromis éthiques indissociables de la carrière d’un chercheur-fonctionnaire. Ce sentiment anti-officiel dans la littérature de voyage et la poésie de Yuan suivait en fait la tradition du poète de la dynastie Song et officiel Su Shi (1037-1101). Yuan Hongdao et ses deux frères, Yuan Zongdao (1560–1600) et Yuan Zhongdao (1570–1623), étaient les fondateurs de l’école de lettres Gong’an.Jin Ping Mei . Pourtant, même la noblesse et les universitaires-fonctionnaires ont été affectés par la nouvelle littérature romantique populaire, cherchant des courtisanes comme âmes sœurs pour reconstituer les histoires d’amour héroïques que les mariages arrangés ne pouvaient souvent pas offrir ou accommoder.
La première référence à la publication de journaux privés à Pékin remonte à 1582; en 1638, la Gazette de Pékin est passée de l’impression sur bois à l’impression à caractères mobiles. Le nouveau champ littéraire du guide moral de l’éthique des affaires a été développé à la fin de la période Ming pour le lectorat de la classe marchande.
La peinture
Les peintres célèbres comprenaient Ni Zan et Dong Qichang, ainsi que les quatre maîtres de la dynastie Ming, Shen Zhou, Tang Yin, Wen Zhengming et Qiu Ying. Ils se sont inspirés des techniques, des styles et de la complexité de la peinture réalisés par leurs prédécesseurs Song et Yuan, mais ont ajouté des techniques et des styles. Les artistes Ming bien connus pouvaient gagner leur vie simplement en peignant en raison des prix élevés qu’ils facturaient pour leurs œuvres d’art et de la forte demande de la communauté hautement cultivée de collectionner de précieuses œuvres d’art. L’artiste Qiu Ying a été une fois payé 100 onces d’argent pour peindre un long rouleau pour la célébration du quatre-vingtième anniversaire de la mère d’un riche mécène. Des artistes de renom réunissaient souvent un entourage d’adeptes, certains amateurs qui peignaient tout en poursuivant une carrière officielle, d’autres peintres à plein temps.
Les techniques de peinture qui ont été inventées et développées avant la période Ming sont devenues classiques pendant celle-ci. Plus de couleurs ont été utilisées dans la peinture pendant la dynastie Ming; le brun phoque est devenu beaucoup plus largement utilisé, voire sur utilisé. De nombreuses nouvelles compétences et techniques de peinture ont été innovées et développées; la calligraphie était beaucoup plus étroitement et parfaitement combinée avec l’art de la peinture. La peinture chinoise a atteint un autre point culminant au milieu et à la fin du Ming. La peinture a été dérivée à grande échelle, de nombreuses nouvelles écoles sont nées et de nombreux maîtres exceptionnels ont émergé.
Poterie
La période était également réputée pour la céramique et les porcelaines. Les principaux centres de production de porcelaine étaient les fours impériaux de Jingdezhen dans la province du Jiangxi et de Dehua dans la province du Fujian. Les usines de porcelaine Dehua répondaient aux goûts européens en créant de la porcelaine d’exportation chinoise au XVIe siècle. Des potiers individuels sont également devenus connus, comme He Chaozong, qui est devenu célèbre au début du 17ème siècle pour son style de sculpture en porcelaine blanche. Le commerce de la céramique prospéra en Asie; Chuimei Ho estime qu’environ 16% des exportations chinoises de céramique de la fin de l’ère Ming ont été envoyées en Europe, tandis que le reste était destiné au Japon et à l’Asie du Sud-Est.
Les dessins sculptés dans la laque et les dessins émaillés sur des articles en porcelaine présentaient des scènes complexes d’une complexité similaire à celles de la peinture. Ces objets se trouvaient dans les maisons des riches, aux côtés de soies brodées et d’articles en jade, ivoire et cloisonné. Les maisons des riches étaient également meublées de meubles en palissandre et de treillis de plumes. Le matériel d’écriture dans l’étude privée d’un universitaire, y compris les porte-pinceaux minutieusement sculptés en pierre ou en bois, ont été conçus et disposés rituellement pour donner un attrait esthétique.
Les connaisseurs de la fin de la période Ming se sont concentrés sur ces objets au goût artistique raffiné, qui fournissaient du travail aux marchands d’art et même aux escrocs clandestins qui eux-mêmes faisaient des imitations et de fausses attributions. Le jésuite Matteo Ricci, tout en restant à Nanjing, a écrit que les escrocs chinois étaient ingénieux pour faire des faux et donc d’énormes profits. Cependant, il y avait des guides pour aider les nouveaux connaisseurs méfiants; Liu Tong (mort en 1637) a écrit un livre imprimé en 1635 qui expliquait à ses lecteurs comment repérer des œuvres d’art fausses et authentiques. Il a révélé qu’un bronzage de l’époque Xuande (1426–1435) pouvait être authentifié en jugeant son éclat; les articles en porcelaine de l’époque Yongle (1402–1424) pouvaient être jugés authentiques par leur épaisseur.
Résumé
- Une innovation majeure de la période Ming était le roman vernaculaire, écrit dans une forme de chinois lisible par un public beaucoup plus large que l’élite des lettrés et incorporant des thèmes en dehors des normes des styles de cour confucéens.
- Les essais informels, la rédaction de voyages et les journaux privés ont également prospéré pendant la période Ming.
- Pendant les Ming, les formes classiques de peinture se sont poursuivies et de nouvelles écoles de peinture ont fleuri.
- Les artistes Ming bien connus pouvaient gagner leur vie simplement en peignant en raison des prix élevés qu’ils facturaient pour leurs œuvres d’art et de la forte demande de la communauté hautement cultivée de collectionner de précieuses œuvres d’art.
- La période était également réputée pour les céramiques et les porcelaines, recherchées dans le monde entier, et ont donné lieu à de nombreux escrocs et imitateurs.